Zurtouij de Ced’

Jean Dubuffet



La tour aux figures
La Tour aux Figures (1967)
à Issy les Mouleaux

Sommaire


Biographie

Jean Philippe Arthur Dubuffet était l'un des peintres et des sculpteurs français les plus célèbres de la seconde moitié du 20ème siècle. Il est né au Havre le 31 juillet 1901 et mort à Paris le 12 mai 1985

Il s'est déplacé à Paris en 1918 à la peinture d'étude chez l'Académie Julian, mais après six mois il a laissé l'Académie pour étudier indépendamment. En 1924, doutant de la valeur de l'art, il a cessé de peindre et a assuré les affaires de son père, marchand de vin. Il repris la peinture dans les années 30, mais s'est encore arrêté, et se tourna vers l'art pour de bon en 1942. Sa première exposition solo eut lieu en 1944. Il se rapprocha du groupe surréaliste en 1948, puis de l'université de Pataphysique en 1954.

Influencé par le livre de Hans Prinzhorn "Artistry of the Mentally Ill" - Dubuffet inventa le concept d'"Art brut" pour désigner un art produit par des non-professionnels travaillant en dehors des normes, restés à l'écart du milieu artistique, et ayant subi une rupture sociale et psychologique suffisamment forte pour qu'ils se retrouvent totalement isolés et se mettent à créer. Ce peut être le cas pour des patients mentaux, des prisonniers et des enfants. Il a créé sa propre collection de cet art, y compris des artistes tels qu'Aloïse Corbaz et l'Adolf Wölfli. La collection est maintenant logée chez le Musée de l'Art Brut à Lausanne en Suisse. Dubuffet a cherché à créer un art aussi libre de soucis intellectuels comme l'art brut. Son travail semble souvent primitif et enfantin.

Plusieurs des travaux de Dubuffet sont peints à l'huile utilisant une peinture épaissie par des matériaux tels que le sable, le goudron et la paille, donnant au travail une surface exceptionnellement texturisée.

Vers la fin de 1960-1961, Dubuffet a commencé à expérimenter la musique et le bruit et a fait plusieurs enregistrements avec le peintre danois Asger Jorn.

L'Hourloupe

L'hourloupe est né alors que Jean Dubuffet raturait des dessins au stylo bille sur un papier durant une conversation téléphonique. En plaçant ce gribouillage sur fond noir, il a découvert une sensation visuelle nouvelle.

A partir de 1962, il produit une série de travaux pour lesquels il s'est limité aux couleurs rouges, blanc, noir et bleu. Il s'agit du cycle appelé "L'Hourloupe". L'Hourloupe était le titre d'un petit livre publié et dans lequel figuraient des reproductions de dessins aux stylo-billes rouge et bleu. L'artiste l'associa, par assonance, à "hurler", "hululer", "loup", "Riquet à la Houppe" et le titre "Le Horla" du livre de Maupassant inspiré d'égarement mental.

L'Hourloupe est le cycle le plus long, le plus original et le plus représentatif du travail de Dubuffet. Il se terminera en 1974.

Avec l'Hourloupe, il prend le contre-pied de ses oeuvres antérieures, faisant disparaître toute texture pour une quadrichromie largement cloisonnée, avec hachures et aplats, qu'il décline en tableaux, sculptures et vastes installations.

Dubuffet abandonnera alors la peinture à l'huile et les matériaux naturels pour les peintures vinyliques et les markers et, à partir de 1966, afin de passer à de grandes réalisations en volume, il apprend à maîtriser le polystyrène, le polyester, l'époxy, le béton projeté et les peintures polyuréthane. Essentiellement abstraite, cette vaste prolifération systématique peut former ici des objets, là des plantes, ou encore même des personnages pouvant se mouvoir et interagir dans sa création Coucou Bazar (1973), conçue pour ses deux rétrospectives à New York et à Paris.

Pochette de l'album Pillory de Martz
Pochette de l'album Pillory
de Jasun Martz (1978)

Dubuffet 1978 a collaboré avec le compositeur américain et le musicien Jasun Martz pour créer la pochette d'un album "The Pillory", symphonie d'avant-garde à laquelle ont participé, entre autres, des membres du groupe de Frank ZAPPA. En 2005, un détail de cette pochette a été utilisé pour la suite de cette symphonie : "The Pillory / The Battle", exécutée par un orchestre philharmonique intercontinental et un choeur royal.

La Tour aux Figures

En France, Dubuffet créa plusieurs sculptures monumentales dont "La Tour aux Figures", située dans le parc de l'île Saint-Germain à Issy-les-Moulineaux. Cet ouvrage haut de 24 m, est la première commande publique faite en 1983. La maquette datait de 1967. La tour a été inaugurée en 1988. La structure est composée d'un noyau central en béton armé et d'un ensemble de poteaux et de poutres métalliques désarticulées.

Depuis 1993, il est possible de visiter l'intérieur de cet édifice où l'artiste avait conçu un labyrinthe de plusieurs niveaux intitulé "Le gastrovolve" : En effet, on s'y promène comme dans une coquille d'escargot. La visite de l'intérieur a lieu le mercredi et le dimanche à partir de 15 heures sur réservation (Parc de l'Ile Saint-Germain : 01 41 23 87 00).

Le Monument à la Bête Debout

Un des derniers travaux de Dubuffet fut "Monument à la Bête Debout" en 1984. Cette sculpture de 9m est située devant Centre James Thompson Center à Chicago.

Le Bel Costumé

Le "Bel Costumé" est un époxy peint au polyuréthane. Il est situé dans les Jardins des Tuileries à Paris est une commande de l'Etat Français lors de l'installation de sculptures du XXe siècle dans les Jardins des Tuileries en décembre 1998.

A l'origine, cette sculpture de 4 mêtres de hauteur a été conçue pour faire partie d'un groupe monumental destiné à peupler le hall d'entrée d'une aile de la National Gallery de Washington et pour lequel Dubuffet avait élaboré plusieurs projets. La maquette du "Bel Costumé date de 1973.


Cette page a été mise à jour le mardi 1er mai 2012 et participe au concours le ouistiti est dans la place.